马骨胡齐奏《马驮医院进壮乡》

whitney726

	不错啊~!!~

鉴河杨柳

	谢谢雲山蟲二贝瑁的指点，蓉贝侬看来要了解一下才行。

雲山蟲二

	以下是引用鉴河杨柳在2006-1-22 0:24:47的发言： 确是 听君一席话,胜读十年书.惭愧呵,枉做德保人,末伦是什么都不知道,更别说德保壮剧曲牌了. 　　　 　　　楼上的侬嫂此话差矣，京剧是国粹，武术是国粹。并不是每个中国人都会，隔行如隔山嘛。只要你认真去了解，多少都懂一些的。作为德保人更应该去了解。

雲山蟲二

	雲山蟲二来到壮族在线了．各位贝貌贝嫂侬貌侬嫂，晚上好！

鉴河杨柳

	确是 听君一席话,胜读十年书.惭愧呵,枉做德保人,末伦是什么都不知道,更别说德保壮剧曲牌了.

byaraiz

	真的很感动，为我们民族还有这样优秀的乐器和演奏家感到自豪！

天保武士

	既然能够做马骨胡齐奏，不如组建一个马骨胡乐队，这水平不是什么南宁白沙小学的所谓马骨胡乐队可以比拟的。

天保武士

	最近还打算出什么新的马骨胡音乐吗？我们民族的文艺家应该加把劲向外人展示我们民族的原生态文化。近期能否将一些壮剧曲牌和末伦的东西传上来让大家欣赏？

思乡僚人

	经典的曲子，精彩的演奏，向几位艺术家致敬！

天保武士

	弓弦乐器的齐奏本就已经很少见了，而音色如此高亢的马骨胡齐奏，更是罕见，德保能够做出这样的齐奏，还真的是卧虎藏龙啊。

天保武士

	惭愧啊，我充其量也只是一个艺术的门外汉，虽然自己也很爱好文艺。不过，我自幼酷爱德保的传统文艺，我再怎么业余，也敢说自己远胜于那些占着茅坑不拉屎的德保有关文化主管部门要强得多。做文艺，没有真正的爱好，任何人都是做不来的。

浪人

	天保武士. 听君一席话，胜读十年书。请问天保武士贝侬。是学艺术或从事艺术的吗？

天保武士

	以下是引用med在2005-12-3 0:28:06的发言： 如果楼上的贝侬听过壮剧音乐，你就会知道这个曲子采用了很多的壮剧曲牌的元素，其中使用最多的是南路壮剧平板过场调，有些地方采用了南路壮剧的采花调，慢板使用了北路壮剧曲牌，可以说这首乐曲壮味十足。 南路壮剧自源于当地的民间歌舞和马隘土戏，在邕剧的影响下形成，而呀哈嗨的腔调富有壮族特色。北路壮剧则是当地板凳戏的基础上，在滇剧和彩调的影响下逐渐形成的。两者虽然都是在汉族剧种的影响下最终形成，但是前者整体上保留了当地民歌的高亢明亮、悠扬大气的音乐特色，戏剧语言还保留有民间诗歌的韵律特点，其民族特色要比受滇剧影响较深的后者鲜明一些。《马驮医院进壮乡》这首曲子采用南路壮剧的曲调改编的部分要比采用北路壮剧改编的部分特色鲜明一些，更接近壮族民乐。

天保武士

	以下是引用debaohei在2005-12-3 20:43:44的发言： 因为我们的本土文化都被这帮庸官给埋没了,据我了解,我们德保的原生态壮剧有很多的机会上民歌节的,但是都是这帮庸官,说什么没有钱啊!!但是你们看看,这帮没有钱的人个个都肥得像猪一样!! 这个我早就深有感悟了。不但是壮剧，其他的民间文艺，如珍姐达汪、捞虾舞、末伦、请月娘等，都是可以包装打造出去的，德保的文化主管单位就缺乏有魄力的官员，以至于德保文艺这么没落。

能黑咩摸

	太真罗～～！！太真罗！！又是一首壮乡极品音乐，立正！！专业的向业余的——看齐！！真不知道这样下去，这帮庸俗的脸往哪放啊，看来只能赶回娘胎了！！！

debaohei

	6楼的朋友说听不出是壮族民乐，7楼的朋友说壮族没有自己和世人公认的民乐特点或壮族的民乐特点已经融化在其他民乐之中，我认为其实是并不是没有道理的。为什么壮族民乐会在全国民乐大家庭里这么沉寂呢？我认为这和壮族不善于向外展示自己文化的原貌有关。 因为我们的本土文化都被这帮庸官给埋没了,据我了解,我们德保的原生态壮剧有很多的机会上民歌节的,但是都是这帮庸官,说什么没有钱啊!!但是你们看看,这帮没有钱的人个个都肥得像猪一样!!

天保武士

	6楼的朋友说听不出是壮族民乐，7楼的朋友说壮族没有自己和世人公认的民乐特点或壮族的民乐特点已经融化在其他民乐之中，我认为其实是并不是没有道理的。为什么壮族民乐会在全国民乐大家庭里这么沉寂呢？我认为这和壮族不善于向外展示自己文化的原貌有关。 我们壮族拥有词汇丰富、表现力灵活的口头语言，山川海洋一样博大多采的文化，但是就是从来没有见过壮族人在正式的场合上自豪地说过自己的民族语言，也没有看到壮族人在全国的舞台上展示过自己民族的原汁原味的山歌、壮剧等原本的民族文艺，我们在正式的场合听到的只有壮族人盲目崇汉的壮式普通话，在电视上看到的只是修改得面目全非的不土不洋的所谓壮族文艺。一味崇外的心理本位之下，壮族人一厢情愿地以为外人会更喜欢这种形式，到头来只会外人既不承认那是你自己的东西，自己也逐步失去自我。这样年复一年，大家也就淡化了对壮族的印象，什么才是真正的壮族人，什么才是真正的壮族文艺，谁也说不清楚了，更不用说什么才是真正的壮族民乐。归根结体，还是壮族人不善于或者不敢于向外展示自己的文化原貌有关，而更深层次的原因，还是民族自卑心理在做怪。 如果我们民族的文艺家能够大胆地向外人展示自己原本的文化，比如说将原汁原味的山歌和壮剧一而再再而三地展现给外人，人们就会慢慢熟悉壮族文化的概貌，就象大家一听蒙古族民族就知道是蒙古族的民歌、一听京剧就知道那是京剧、一听黄梅戏就知道是黄梅戏等一样，大家一听壮族山歌就知道这是壮族的哪种山歌，一听壮剧就知道这是哪种曲牌和唱腔，那就不至于让6楼的朋友感悟不出这首歌里的壮族民乐特点了，也不至于让7楼的朋友觉得壮族的民乐已经融合在其他民乐当中了。 从这一点上来说，民族自信心还是最重要的，我们不但应该敢于展现自我，更应该要善于表现自我。我们德保是南路壮剧的发源地，是壮族拥有的少数剧种之一的真正故乡，所以我们更加应该肩负起展现南路壮剧的担子。我们听过了马骨胡独奏和齐奏《壮乡春早》，也听过了马骨胡齐奏《马驮医院进壮乡》，还听了牛骨胡独奏《汉宫秋月》，但我们更加应该听到《宝葫芦》和《珍姐达汪》等原汁原味的东西，那样还用担心别人不懂得什么是真正的壮剧吗？努力吧，让我们拭目以待！

清水街

	每支曲子总 能令人陶醉 沉浸在无限的遐想之中！！！

med

	如果楼上的贝侬听过壮剧音乐，你就会知道这个曲子采用了很多的壮剧曲牌的元素，其中使用最多的是南路壮剧平板过场调，有些地方采用了南路壮剧的采花调，慢板使用了北路壮剧曲牌，可以说这首乐曲壮味十足。 另外这首曲子的演奏技巧要求相当的高，在高把位上采用了提琴技巧的快速模进手法，难度更是很多非专业乐手难于克服，我见过黄老师的演奏，左手的四个按弦手指几乎贴在一起，而且还要在音准、节奏上一点不差，还大量使用垫指滑音技巧，还不时使用很大跨度的大滑音，在炫技的同时还要注意曲子所表现的意境，我在现场感觉到黄老师所采用的技巧完全是为曲子表现的内容服务，完全是在很自然的状态下流露出圆滑优美和热烈的曲风，在现场听真是一种说不出感觉的享受。