[转帖]走近壮乡瑰宝——武鸣陶鼓一鸣惊人 - 僚人家园

歌舞表演用的鼓是用陶器制作的，很多人一定会瞪大双眼——有这回事？２００５年广西武鸣举办的壮乡“三月三”歌圩上，一组由壮家少年表演师公“横鼓舞”技惊四座。
这些鼓的鼓身是陶制的，鼓的两面蒙着羊皮和挂着的饰品，声音奔放激越，外形质朴清丽。据专家考证，这种用陶器制作的鼓在壮乡文化中有悠久的历史，书籍记载名称为“岳鼓”，民间称之为“陶鼓”。

２０世纪８０年代以前，陶鼓曾四次进京并获殊荣。
１９９５年，在中央电视台拍摄再度创编的壮族舞蹈《岳韵》中，我们又见到了陶鼓曼妙的身影。其后十年，陶鼓似乎销声匿迹了。
陶鼓复出，一鸣惊人。在壮乡“三月三”歌圩上的师公“横鼓舞”让人赞叹不已，也引起了人们对“陶鼓”的好奇。陶鼓是怎样制成的？陶鼓复出，又有哪些鲜为人知的故事？近日，本报记者寻踪访迹，撩开了“她”神秘的面纱。
瑰宝蒙尘养在深闺人不识
５月２４日，记者将一只从武鸣县带回来的陶鼓，拿到南宁市内一家菜市场的公平秤上称重时，马上有几个人围过来看稀罕。一位女士问记者，这瓶酒真好看，是在哪里买的？当记者告诉他们这是一只用陶器做成的鼓时，围观者都惊讶地说，用陶来做鼓，从来没听说过。
其实也难怪，在２００５年广西武鸣县举办的壮乡三月三活动上，看过壮乡师公“横鼓舞”的人不少，但很多人并不知道师公挎着的横鼓是用陶做的，更别说是如何做的了。陶鼓，这一壮族特有的民族乐器，由于消失在人们视线中太久，其风采已渐渐被人们淡忘。
曾经辉煌四度进京获殊荣
据武鸣县文化馆的史料记载和该县离退休老同志的回忆，１９５６年，为了迎接全国少数民族文艺会演，该县文化部门把选送节目的重点，放在改编壮族师公舞上面，决定对该县罗圩代表队演出的《四人横鼓舞》进行加工提高，在表演上保留粗犷刚劲的原始动作，并增加一个人领舞，由原来四人横鼓变成五人横鼓，使之在舞蹈造型上更加好看。
《五人横鼓舞》在全广西文艺会演中被选中参加全国少数民族业余文艺会演。这是壮族师公舞，第一次在首都北京演出，并获得优秀奖，为广西人民赢得了荣誉。这也是陶鼓第一次进北京。
《五人横鼓舞》所使用的陶鼓，当时引起了一些舞蹈专业人士的注意，１９５９年，中央民族歌舞团特地派人专程到广西武鸣，从该县文化馆在解放后收集到的三个原型陶鼓中，要走了一个，带回北京，作为研究壮族音乐器材使用。这是陶鼓第二次进北京。
１９６４年１１月，壮族师公舞蹈《丰收乐》到北京参加了第二次全国少数民族文艺汇演，再度为广西争得荣誉。这是陶鼓第三次进北京。
２０世纪８０年代，国家民委的有关领导来到武鸣，在文化馆看到武鸣陶鼓，敲打起来特别动听，就带走了第二个原型鼓，运回北京作纪念，当时付款７０元，这是陶鼓第四次进北京。
民族精粹陶鼓复出自有时
陶鼓在２００５年武鸣壮乡三月三歌节中复出，有两个人功不可没，他们就是尹弼群和蒙水生。
２００４年１１月１９日，武鸣县委县政府的领导，特意邀请该县的离退休老领导老同志座谈，召开座谈会的主题就是关于２００５年的“三月三”歌圩，推出什么有品牌意义的反映壮族特色的文艺节目。在会上，原武鸣县政协副主席尹弼群和文化馆干部蒙水生，不约而同的提议，还是要打师公《横鼓舞》这张牌。
他们举出理由说，壮族师公舞能够比较深刻地反映壮族人民的文化历史，有较强的代表性，又多次在全国和广西会演中获奖，是民族歌舞的精粹。最主要的是，武鸣是陶鼓的故乡，要打响这个品牌。
他们的提议获得了与会人员的一致赞同，县委县政府领导也当场拍板，全力重新推出壮家横鼓舞。陶鼓在沉默多年后，终于迎来了一鸣惊人的时刻。
曼妙陶鼓家住武鸣仙湖畔
陶鼓，产于武鸣县仙湖镇一个叫连才村的地方，距离武鸣县城２８公里。
连才村在著名的仙湖水库附近，是一个有６００多人口的小村，村中的人大部分姓梁。
这个村的村民没有田地，只有一个陶制厂，用以维持生计。据村干部、陶制厂的厂长梁桂珠说，该厂已经有上百年的历史，该村的村民，据其族谱的记载，是在清朝康熙４９年，迁居来此地的。烧制陶器是该村村民的祖传手艺，在整个武鸣乃至周边地区都很有名气，河池东巴凤一带的农民，都到这里来买陶制品，主要的产品是酒缸、骨灰缸等，陶鼓一直是这个厂的独特产品，从清朝以来就一直烧制。
连才村的先人从何方来，手艺是继承何方高人，至今仍是一个谜。族谱只记康熙４９年后的事，给人留下很多猜想。但陶鼓在上百年前就出自该村，是没有疑问的。
天成靓丽手工制作见真功
在记者的请求下，连才村陶制厂的“总工程师”、６０岁的梁炳德先生亲自展示了陶鼓的制作过程。
梁炳德告诉记者，烧制陶鼓的泥取自该村旁一个山坡，挖下１０多米深后，分别取三种土配制成泥料，这样烧制出来才有好的音律。取来坯料后，要在一架木制的转盘上制作陶鼓的坯体。梁炳德用脚轻蹬转轮，转盘就快速旋转起来，他用手沾上水，在泥坯上规定着陶鼓的形状，不到１０分钟，陶鼓的下半身制作成了，梁炳德又如法炮制出陶鼓的上半身，然后将两者合二为一。
梁炳德说，制好的坯还要阴干三个月才能烧制，烧制前还要涂一层釉在面上，这样才会美观，制坯的全过程都是手工，没用机器。
梁炳德和梁桂珠又带记者到村边参观烧制陶鼓的“龙窑”，３０多米长的一座土窑卧在地上的确像条龙，称为“龙窑”很贴切。
梁炳德说，陶鼓就在这“龙窑”中烧成，烧制过程全部用柴火而不用煤，他们也做了多次试验，想用煤代替柴火，但就是不成，只好还是用柴火来烧。陶鼓的整个烧制过程，全是土法，所以说“她”出自手工天成靓丽。
师公佳配音律激昂促劲舞
壮族师公舞在广西武鸣有上千年的历史。据史书记载，古时唱师公戏或舞蹈（壮语称之做斋），必须用陶鼓来伴奏，一边唱一边拍打陶鼓，陶鼓发出动听的声音，刺激“师公”的舞姿浑然有力、刚劲雄武。
已经年逾七旬的蒙水生老师挎起陶鼓，在记者眼中简直变成了另外一个人，一个２０出头的壮家小伙。蒙水生说，这就是陶鼓的魔力所在。
有人认为陶鼓只适用于壮乡师公舞，这样的乡土文艺，难以有大的作为。对此说法，几十年来研究师公文化、有较深艺术造诣的尹弼群不以为然。尹弼群说，陶鼓发出的音律激昂、奔放、节奏感极强，带有一种广场舞蹈的共性。因此，“她”不仅与师公舞形影不离，相得益彰，实际上，“她”的音律，与来自海外的街舞也很般配。

鼓在很多民族是一种重要礼器，像我们的铜鼓就是最具代表性的

陶鼓首先也是作为一种和宗教活动有关的法器出现的，现在被官方和媒体作为乐器而定位，只能说是文化功能的变迁了。

事实上它作为当地壮族宗教器具的时间一定比作为乐器的时间长，文化内涵一定也更为丰富，理解一个民族的宗教、信仰、仪式，往往就理解了一个民族的“世界”

当地政府要利用它，开发它的所谓艺术价值之前，是否该把它更深层的文化意义再多了解一些？否则很容易又变为“涸泽而渔”。

据《武鸣县志》载：师公舞系解放前民间请神驱鬼，祈福消灾或丰收酬神等活动时进行的。师公戴起假面具唱跳，壮语称“谷斋众”或“跳洛陀”。两头大，中间细的陶质横鼓是师公独特的打击乐器，通称“蜂腰鼓”，壮语称“岳”。

如果是用微软输入法，按一下Tab键再在点击图框内就可以了。

请问师公是指道教的，类似于巫师的人物吗？我回老家见过但没有了解。

细腰陶鼓
类型：打击乐器
民族：壮族
收藏年代：1958年
乐器说明：活动双面沙漏形。两头鼓膜上开十五孔，用线连接，居鼓面15厘米处用绳固定,可以调节音高。全长27厘米；面径14.5厘米，腰径5厘米。
演奏方法：双手拍击鼓面发声。
功能：祭祀、歌舞。

吴川千年陶鼓(图)

时间： 2005-05-24

来源：

作者：蓝军、林宁

老艺人在为陶鼓拉线和装皮

梅岭居委会陶鼓队在节日进行表演

年过七旬的制陶瓷老人在制作陶鼓

老师在指导梅岭居委会陶鼓队队员练习

陶鼓表演

吴川千年陶鼓

记者蓝军通讯员林宁摄影报道

民间艺术制作舞台上，吴川具有千年历史且全国唯一地方会制作陶鼓的手艺。这使古老的吴川不断创造和谐、美妙、幸福的生活，也使吴川人引以为荣。近年来，由于当地陶瓷厂倒闭等原因，陶鼓已停止生产。而今，精通这一技术的师傅仅有几个人，且年届均逾七旬。

据了解，附近鼓最早产生于唐末宋初的吴川瓦窑村（即现在的梅菉街道廖山居委会），是用泥烧制而形成的，鼓身大小不一，腰部细小，长度有50多厘米。较小的一头似喇叭，口径在10多厘米；较大的一头呈陶煲状，最大直径为30多厘米。大小两头分别用厚、薄羊皮蒙上，接着用八对带子连接扯紧。每对带子装上一个“活塞”，可上下移动，不仅牢牢稳固带子，也可以帮助陶鼓发生重低音。把鼓挂在胸前，右边用指掌拍击，左边手执小竹蔑敲打，发出“叮”、“噢”声，特别醉人。

陶鼓的制作挺难，形状讲究，尺寸大小比例适合，稍为差之毫百，其音质失之千里。自古至今，其泥坯都是用分为三截制作，然后再粘合一起放在窑里去烧而成完整的陶鼓。最古老的制作至少要用二人操作，一人不停的用手转动木圆盘（又称单车），一人在盘上不停滞不前地把陶泥搓成各段模坯。在上世纪80年代初，发展到在车床上用石膏制出陶鼓的三段模型，然后再用石膏模型造泥坯。也在此阶段，瓦窑老艺人黎明迁开创了在陶鼓身上“纹”上龙纹等图案的做法。

陶鼓的演奏，通常用小圆鼓及唢呐伴奏，音乐一般用当地的流行祭神唢呐曲调，节奏明快，古色古香，历来主要为吴川民间舞蹈舞二真、舞六将或祭神时的伴奏音乐。逢年过节，吴川城乡到处可见，深受群众欢迎。改革开放后，在吴川市文化局的指导下，发展陶鼓舞，边跳边敲打，动作优美、声音动听，颇具欣赏性。并且在梅岭居委会成立该市唯一的陶鼓队，并配置了统一的民族服装。2003年元宵节期间，梅岭陶鼓舞被中央电视台作为专题节目播出，同年9月，进京参加首届中国文物仿制品暨民间工艺品展出并获金奖，被誉为“独具中国岭南民间艺术风格”。